Colóquio Internacional de Design edição 2023: Epistemologias Latino-Americanas
Colóquio é o intercâmbio de pensamentos visando esclarecimentos, iluminação. A proposta é tirar do obscurantismo questões que são latentes no Design, mas que, dificilmente vêm à tona. O tema do nosso evento que já ocorre desde 2011 é justamente discutir as “Epistemologias Latino-americanas”, tentando perceber caminhos possíveis para o reconhecimento da identidade latino-americana. Percebemos a hegemonia dos países do Norte frente aos processos produtivos e, principalmente, do pensamento que constitui o ensino, a produção e a pesquisa no Design. Para isso, conclamamos os pesquisadores de toda a América Latina para discutir: é possível um Design latino-americano?
O evento é direcionado para docentes, pesquisadores, discentes de programas de pós-graduação, mestrado e doutorado, assim como para alunos da graduação e profissionais da área. A cada ano contamos com um número maior de participantes, que vêm das mais diversas regiões do país e da América Latina. A última edição em 2020, devido à pandemia de Covid-19 ocorreu de forma on-line com 900 inscritos de diversas instituições.
Histórico resumido das versões anteriores do evento
O Grupo de Pesquisa Design & Representações Sociais é ligado ao Programa de Pós-Graduação em Design da Universidade do Estado de Minas Gerais. Ele foi constituído em 2010 e conta com pesquisadores da UEMG e de outras instituições parceiras, alunos do doutorado, mestrado e graduação. Nosso grupo é o responsável pelo evento que acontece bianualmente, desde 2011. Listamos as edições que podem ter os anais conferidos no site: www. https://coloquiodesign.com.br . O 1º Colóquio Nacional de Design parceria com o Centro Minas Design e o SEBRAE teve como tema “Design, consumo e cidadania: um diálogo possível?”. A edição 2013 do Colóquio aconteceu com a chancela do CNPq e em parceria com o SEBRAE/MG e teve como tema “ Design para os Povos”. Edição 2015: Design para o futuro: que legado deixaremos para as próximas gerações? Contou com a parceria da Universidad de Palermo, tornando-se evento internacional. O evento contou com o apoio do CNPq, CAPES e FAPEMIG. Edição 2017: “Design: entre a inovação e a originalidade” também em parceria com o SEBRAE e a Universidad de Palermo, gerou, além dos anais, a edição número 69 da série Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación, que aborda a temática Design Social e o Desenvolvimento da América Latina, realizado também com o apoio da FAPEMIG e CNPq. A última edição 2020 teve como tema “A Pós-Graduação na Encruzilhada: que rumos seguir?”, foi realizado em modo virtual, devido à pandemia de Covid-19 e foi recordista em termos de inscritos e público presente, contando com 890 inscrições. Com o atenuamento da pandemia e a retomada das atividades, voltamos em 2023 ao formato presencial no espaço da Escola de Design da UEMG.
Qual o objetivo do evento e a justificativa para sua realização?
Entendemos o Design como um processo social. Sendo assim, o Colóquio Internacional de Design tem a proposta de tirar do obscurantismo questões que são latentes no Design, mas que dificilmente vêm à tona. Nosso evento, que já ocorre desde 2011, visa, nesta edição, discutir as “Epistemologias Latino-americanas”, tentando perceber caminhos possíveis para o reconhecimento da identidade latino-americana. Percebemos a hegemonia dos países do Norte frente aos processos produtivos e, principalmente, do pensamento que constitui o ensino, a produção e a pesquisa no Design. Para isso, conclamamos os pesquisadores de toda a América Latina para discutir: é possível um Design latino-americano?
Programação preliminar
O evento ocorre tradicionalmente em 02 dias. Nesta edição foram escolhidos os dias 21 e 22 de setembro. A retomada das atividades presenciais possibilita os debates aos quais nos propomos. Assim a programação se divide em conferências, palestras e mesas pela manhã, com a apresentação dos trabalhos no período da tarde e exposição dos projetos de design. A programação está distribuída da seguinte maneira, com os palestrantes a confirmar:
Dia 21/09
9h – Credenciamento
9:30h – Abertura do evento
Homenagem ao autor e artista plástico Marcelo Xavier
11:00h – Mesa 1: “O Ensino do Design em Busca de Sua Identidade”
Dia 22/09
10h – Palestra: Identidade e Resistência na América Latina
11h – Mesa 2: “Design, Cultura e Poder”
Dias 21/09 e 22/09
14:00h às 18:00h – Apresentação de trabalhos de docentes, discentes e pesquisadores.
Os trabalhos serão escolhidos por eixos temáticos:
o Design, materiais e tecnologias – Aborda a utilização de novos materiais e os processos de interação e de criação de interfaces entre a evolução tecnológica e os fundamentos do design e suas aplicações na indústria e no cotidiano.
o Design educação e divulgação científica – Apresenta as interfaces do Design com o campo da educação. Como as interações entre as práticas do Design podem auxiliar no processo ensino-aprendizagem e na difusão da ciência.
o Design e práticas de consumo – O Design como ferramenta para o incremento das práticas de consumo e de identificação social. Reflexões e análises sobre práticas dos consumos de cultura e bens que transitam entre os vários níveis do processo conceitual do design.
o Design para a cidadania – Discute a ação interdisciplinar do Design em suas diversas aplicações para a melhoria da vida do cidadão. Design como ferramenta de apoio às mudanças sociais.
o Design e identidade – Busca refletir as particularidades do Design na América Latina, as influências externas e os processos de hibridação cultural.
o Projetos de Design – Apresentação de projetos práticos nos campos do Produto, Gráfico, Ambientes e Moda.
ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO DA ESCOLA DE DESIGN VISITA P7 CRIATIVO
Na última semana, os representantes da Assessoria de Comunicação da Escola de Design da UEMG, o professor e coordenador Charles Bicalho e a jornalista Érika Naciva estiveram em reunião no P7 Criativo, o primeiro hub de inovação e economia criativa do Brasil.
Situado à Rua Rio de Janeiro, 471, na Praça Sete, o P7 é um espaço arrojado que tem o objetivo de receber empresas, coletivos, artistas, agentes públicos, startups e outros projetos com vistas a fomentar áreas como design, moda, audiovisual, arquitetura, games, música, gastronomia, software, tecnologia da informação e outras.
Charles e Érika se reuniram com Graziela Nazareth, analista de projetos do P7, na intenção de firmar parcerias com a Escola de Design e estimular o network entre as duas instituições. Fruto da união entre o estado, a FIEMG, o SEBRAE, a CODEMGE, e a Fundação João Pinheiro, o P7 se apresenta como um espaço de interações profissionais de estímulo à colaboração em Belo Horizonte e em Minas Gerais.
Acesse o site e acompanhe as redes sociais do P7 e fique por dentro de toda a programação e oportunidades.
Divulgação dos selecionados para a edição #9 da Revista Tangerine
A Revista Tangerine – Revista de Fotografia da Escola de Design UEMG – anuncia os projetos selecionados para a edição #9. Foram mais de 40 inscrições e 14 projetos selecionados.
A seleção das imagens foi realizada segundo critérios, estéticos e conceituais pelos professores organizadores da revista e pelo convidado externo, professor, fotógrafo e pesquisador Guilherme Tosetto que foi responsável pela curadoria final dos ensaios.
Guilherme Tosetto é Doutor em Belas-Artes/Fotografia pela Universidade de Lisboa, Mestre em Multimeios pela Unicamp e especialista em Fotografia pela Universidade de Londrina. É docente e coordenador da Pós-graduação em Fotografia do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Portfólio: https://guilhermetosetto.com/
O edital da edição número 9, foi aberto tanto para a comunidade acadêmica da UEMG quanto para o público externo e recebeu inscrições de Minas Gerais, Paraná, São Paulo, Rio de Janeiro, Paraíba, Pernambuco, Rio Grande do Sul e Brasília.
Os ensaios fotográficos inscritos deveriam ser compostos de uma série de no mínimo seis fotografias conectadas entre si, ou seja, as imagens deveriam compor um conjunto articulado a partir de um conceito ou proposta temática/expressiva. O ensaio fotográfico deveria, também, ser acompanhado por um texto sobre o trabalho, detalhando seu conceito, referências, e outras informações que fossem importantes para a compreensão da obra.
Agradecemos a todos os participantes pelo envio dos ensaios!