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O móvel foi desenvolvido pelo aluno Atamar Lorrani, graduando em Design de Produto sob a orientação do professor Adriano Mol , dentre os 723 projetos inscritos para o concurso Prêmio Design Jovens Talentos (https://www.premiodesign.com.br/), o projeto foi o vencedor do concurso!  O desafio apresentado no concurso propôs a criação de um móvel e sua embalagem dentro do tema “Transformar”, adequados à realidade do mercado brasileiro.

SOBRE O PROJETO

A proposta apresentada pelo aluno buscou compreender como o impacto da pandemia transformou o interior das moradias das pessoas, abordando tendências crescentes no mercado de Design de Mobiliário mesclada a própria brasilidade, assim como tais temas poderiam se aglutinar em um único móvel.

O Banco Palafita – nome do móvel desenvolvido para o concurso – une a tendência da Urban Jungle, o estilo Japandi e a referência às palafitas tradicionais, encontradas na Floresta Amazônica. O tema da Urban Jungle e o estilo Japandi se associam ao tema do concurso pela intenção dessas tendências em transformar os ambientes em espaços mais acolhedores para se viver, uma necessidade essencial no processo de isolamento social. A estrutura desenvolvida para o banco busca referências nas palafitas, tradicional sistema construtivo em madeira da região da Floresta Amazônica.

A escolha do banco como modelo apresentado deve-se a sua importância tradicional no Brasil, sendo identificado como o único móvel presente em casas indígenas, e adotado em todas as moradias mais simples no interior do país. Suas funções se fundem com as tendências citadas, podendo ser um suporte para diversos vasos e plantas, atendendo a Urban Jungle, como também um local de interação com o cotidiano da casa, com a natureza, à sensação reconfortante de se sentar em meio ao verde e sentir no rosto a brisa suave e revigorante, remontando às premissas do Japandi. Esse banco, contudo, é uma exemplificação da versatilidade do módulo estrutural desenvolvido, a partir do qual podem-se desenvolver outros móveis, com diferentes dimensões e que atendam a outras funções, como rack, aparador e estante.

No dia 05 de novembro é comemorado o Dia do Design e para celebrar a data, as unidades Escola de Design – Cursos de Design de Ambientes, Produto, Gráfico e Moda; Unidade de Passos – Curso de Design de Moda e Unidade de Ubá – Curso de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais realizam a “Semana Design UEMG“, entre os dias 04 e 05/11.

1. No primeiro dia, 04/11 às 17h, acontece a mesa redonda “Design e Minas para o Mundo” com a presença de egressos da universidade. São eles:

• Jason Diniz – formou-se em Design de Produto pela UEMG-Ubá em 2015 e reside há cinco anos em Portugal, onde tem vindo a desenvolver variados projetos nas áreas de design de produto e gráfico voltados para o mercado de mobiliário e arquitetura em Portugal e em toda a União Europeia, bem como outros mercados estrangeiros, especialmente na Rússia, África, e Américas do Norte e Central.

• Júlio Rodrigues – Bacharel em Design de Produto pela unidade Ubá/UEMG; pós-graduado em Design de interiores pela FAGOC; pós-graduado em Arquitetura e Urbanismo pela Faculdade Metropolitana e Especialista em Gestão da Qualidade pela Bureau Veritas. É sócio e gestor de projetos na Unir Design & Engenharia desde 2017.

• Pietro Oliveira – Bacharel em Design de Produto pela UEMG e Industrial Design pela Universidade Victoria da Nova Zelândia. Em 2018 fundou a CABOCO a empresa de design que une referências modernistas e regionais, com a visão de difundir o design através da conexão e valorização de artesãos locais na produção de suas peças. Pietro também trabalha em parceria com a indústria e em 2021 conquistou o título de talento em ascensão do prêmio Casa Vogue design.
  
  

• Wander Saldanha – natural da cidade de Campo Belo/MG, Bacharel em Design de Moda, pela Unidade Passos/UEMG; Pós-graduado em Modelagem do Vestuário pelo IFSULDEMINAS – Campus Passos e também em Moda e Negócios, pela Unicesumar. É professor de moda em cursos livres, atua como profissional com ateliê próprio e marca com seu nome, presta serviços de criação e modelagem para outras marcas.

Atenção: Haverá certificado de participação

Para participar do evento a ser transmitido no Zoom, os interessados devem se inscrever no Sympla: (https://www.sympla.com.br/design-e-minas-para-o-mundo__1397717). Além disso, a transmissão também será feita no canal oficial da Escola de Design no youtube: (https://www.youtube.com/user/escoladedesign)

2. No segundo dia, 05/11 acontecerão dois eventos, sendo eles:

•  Palestra “Arquitetura, arte e ralação” –  às 14h:

A palestra será concedida pelo reconhecido arquiteto João Uchôa, que irá expor suas experiências relacionando-as ao design, com um trabalho extremamente diversificado. Uchôa irá apresentar alguns projetos como: os palcos do Rock in Rio, o Centro de treinamento do Flamengo, Cineclube Petrobras, Cidade do Samba, escritório do Porta dos fundos, Teatro Senac, Hostel da Coca Cola, Bar do Zeca Pagodinho, Resort Le Canton, exposições, restaurantes, escolas, centros culturais e a mais recente a revitalização do Zoológico do Rio.

Durante o evento, haverá também sorteios de exemplares do livro ”P.A.11- Arquitetura Arte e Ralação”, resultado de 15 anos de trabalho de João Uchôa. O livro também pode ser encontrado em formato e-book nas plataformas da Amazon, com patrocínio da Estácio e do Rock in Rio e apoio da Lei de Incentivo à Cultura, da Secretaria Especial de Cultura. Na publicação, Uchôa conta histórias, apresenta fatos, indica caminhos e comenta sobre atitudes que podem colaborar com a vida profissional dos estudantes. É importante aproximar os estudantes do mundo real para que eles aprendam as habilidades necessárias para entrar no mercado de trabalho.

Inovação, ousadia e criatividade marcam a trajetória do arquiteto que projetou palcos e estruturas para o Rock in Rio, a Cidade do Samba, o Centro de Treinamento do Flamengo, o novo BIOPARQUE do Rio , Bar do ZECA Pagodinho, escritório do Porta dos Fundos, Búzios Breezes Resort, entre centenas de projetos marcantes que fazem parte das boas histórias contadas na palestra Arquitetura, Arte e Ralação e no recém lançado  livro P.A. 11. O apoio é do Ministério do Turismo e Secretaria Especial de Cultura.

MINI CURRÍCULO JOÃO UCHÔA:

Os múltiplos talentos de Uchôa revelaram-se desde cedo. Aos 5 anos, pintava quadros, aos nove fez uma exposição com 45 telas a óleo, na juventude dedicou-se ao surfe, à moda e ao teatro. Durante seis anos, foi diretor artístico da TV Búzios e da Rádio Búzios FM. Depois dedicou-se ao ensino acadêmico, criou o Núcleo de Comunicação e a Faculdade de Cinema da Estácio, no Rio de Janeiro.

Nos últimos 30 anos, a arquitetura autoral tem sido a grande companheira de vida de João Uchôa.  À frente da CICLO Arquitetura, ele assina projetos singulares, como os principais palcos e estruturas do Rock in Rio, a Cidade do Samba, o BioParque do Rio (antigo RioZoo), o Bar do Zeca, Centro de Treinamento do Flamengo, Hotel Le Canton e muitos outros. São cenários e edificações que ajudaram a mudar a paisagem urbana em diferentes cidades e espaços públicos. Essa trajetória profissional agora é contada em livro, reunindo trechos autobiográficos e dicas para jovens arquitetos.

https://www.sopacultural.com/livros/joao-uchoa-conta-em-livro-30-anos-de-arquitetura-arte-e-ralacao/

Como arquiteto, ele se especializou em projetos que têm a alegria como alicerce. Está à frente do atual processo de reurbanização do Jardim Zoológico, trabalha há duas décadas com o Rock in Rio e idealizou a Cidade do Samba, entre outras iniciativas. Ainda tem tempo para se dedicar a planos como a criação de uma “guarderia” do surf na Praia da Macumba: uma mistura de “marina de longboard”, bar e hostel.  “O Rio é um local de encontro, onde a troca cultural acontece nas ruas, na praia. Procuro fazer a minha parte com alegria e descontração”, diz João, que em breve lança um livro para dividir suas histórias, projetos e aprendizados com jovens arquitetos

https://capitalmundialdaarquitetura.rio/o-meu-rio/joao-uchoa-arquiteto/

Atenção: Haverá certificado de participação

Para participar do evento a ser transmitido no Zoom, os interessados devem se inscrever no Sympla: (https://www.sympla.com.br/arquitetura-arte-e-ralacao__1396401). Além disso, a transmissão também será feita no canal oficial da Escola de Design no youtube: (https://www.youtube.com/user/escoladedesign)

• WORKSHOP: DESIGN UEMG PARA TODOS  – 18:30h – 20:30h

Mediadora: Professora Taís Alves (UEMG UBÁ)

Descrição do evento:

O evento tratará do conceito amplo do Design como sendo capaz de abranger várias áreas do conhecimento. Teremos a participação de professores, profissionais da área de Design e ex-alunos da UEMG.

Palestrantes convidados:

1. Bianca do Carmo Matsusaki

Contato: biamatsu@gmail.com

Formação

Graduação centro universitário SENAC

PÓS-GRADUAÇÃO LATO SENSU em Produção de Moda e Styling Universidade Veiga de Almeida

Pós graduação stricto sensu Têxtil e Moda USP

Mini Bio: Bianca Matsusaki é docente de Moda no Centro Universitário SENAC, possui mestrado em Têxtil e Moda (USP) e uma carreira como modelista há 20 anos. Encontrou na Sustentabilidade sua vocação e projeto de vida. Visa conciliar Moda com Sustentabilidade sempre que possível, por isso pesquisa artesanato têxtil e técnicas mais responsáveis na modelagem. Ministra cursos de Zero Waste, Upcycling e trabalhou com projetos que reutilizavam materiais descartados pela indústria automobilística transformando-os em brindes promocionais.

2) Professora Nadja Mourão

Tema: Biomas tropicais, artesanato comunitário e o design

Mini Bio:

Doutora e mestre em Design pelo PPGD/ UEMG – Universidade do Estado de Minas Gerais, Pós-doutora em Design pela Universidade Federal do Maranhão. É professora da Escola de Design da UEMG.

Tem experiência na área de Educação, com ênfase em Design, Sustentabilidade e Inclusão, atuando principalmente nos seguintes temas: design, meio ambiente, tecnologias sociais, empreendimentos socioculturais, comunidades, identidade, patrimônio e cultura.

3) Chris Ambires

Tema: Miradas inspiradoras

Mini Bio:

Chris Ambires, 35 anos, Designer de Produto formada na Universidade do Estado de Minas Gerais. Trabalhou na empresa Paropas em Ubá como Designer de produto, mas foi lecionando como Professora de Artes na Escola Estadual Emilio Jardim, em Coimbra – MG, que descobriu que poderia ir muito mais além que desenvolver produtos e, sim influenciar pessoas através da arte e do cotidiano. Casou-se e mudou-se para São Paulo, onde exerceu o cargo de Gerente de Produtos na empresa Casa & Complemento, passou por um breve período pela empresa Quaker Decor, onde teve experiência com tramas e tecidos para o comércio de arquitetura e decoração. Em 2014, Chris e seu esposo fizeram as malas e embarcaram para novas experiências fora do País, chegando assim no Perú e começando uma jornada de 4 anos em Casa Cor Peru. Atualmente, Chris se dedica à maternidade e tem uma página com mais duas amigas para falar sobre estilo de vida, viagens e culinária pelo mundo afora no @porondeelaspassam

4) Thaís Queiroz

Tema: Design de interiores

Mini Bio:

Thaís Queiroz é formada em Design de produto pela UEMG Ubá. É pós-graduada em Design de Interiores pela Unifagoc. Desenvolve projetos para todo o Brasil.

Atenção: Haverá certificado de participação

Para participar do evento a ser transmitido no Zoom, os interessados devem se inscrever no Sympla: ( https://www.sympla.com.br/design-uemg-para-todos__1403791). Além disso, a transmissão também será feita no canal oficial da Escola de Design no youtube: (https://www.youtube.com/user/escoladedesign)