Seminário de Pesquisa e Extensão da Escola de Design
O futuro do design já começou: P&E e Semana do Design Mineiro na Escola de Design reúnem grandes profissionais e pesquisas.
A Escola de Design realizou o 26º Seminário de Pesquisa e Extensão, que neste ano teve como tema central a “Inteligência Artificial: Pontes entre conhecimento e sociedade”. O evento, que aconteceu entre os dias 6 e 8 de novembro, integrou a primeira Semana do Design Mineiro, realizada em parceria com o Circuito Liberdade e a Fundação Clóvis Salgado.
Com uma programação rica e diversificada, o seminário proporcionou um espaço para a troca de conhecimentos e experiências entre pesquisadores, estudantes, profissionais da área e entusiastas do design e das artes. Palestras, workshops, mesas-redondas e exposições abordaram temas como o design e suas aplicabilidades, seu papel na sociedade e as novas tendências do setor.
Integrando pesquisa e extensão
O seminário também foi marcado pela apresentação de trabalhos de pesquisa e projetos de extensão desenvolvidos por alunos e professores da ED.
A parceria com a Fundação Clóvis Salgado e o Circuito Liberdade foi fundamental para o sucesso da Semana do Design Mineiro. Juntas, as instituições promoveram uma programação completa e diversificada, que celebrou a história e o futuro do design em Minas Gerais.
O 26º Seminário de Pesquisa e Extensão da UEMG e a Semana do Design Mineiro marcaram um momento importante para a história da Escola de Design e para o design mineiro como um todo. O evento demonstrou a vitalidade do setor e a importância da pesquisa e da inovação para o desenvolvimento do design e das artes visuais no estado.
Escola de Design da UEMG promoveu a 1ª edição do Congresso com palestrantes de 4 países e mais de 40 atividades gratuitas, de 28 de outubro a 1° de novembro.
O Governo de Minas Gerais, o Museu da Cadeira Brasileira (MUC), a Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) e a Cemig apresentam:
CIMEC reuniu mais de mil participantes para pensar a Moda e a Economia Criativa em Belo Horizonte
Na última semana, de 28 de outubro a 1º de novembro, o 1º Congresso Internacional de Moda e Economia Criativa (CIMEC) movimentou Belo Horizonte com uma programação intensa e variada que promoveu uma imersão profunda em novas abordagens da Moda e do Design, trazendo à tona pautas como sustentabilidade, autoralidade, diversidade e impacto das novas tecnologias. Mais de mil pessoas participaram das diversas atividades que incluíram masterclasses, grupos de trabalho (GTs), palestras, oficinas, consultorias, exposição, feira e até um hackathon. Atrações que contemplaram tanto um público mais leigo, como a oficina “Crochê para Principiantes”, até eventos especializados voltados a pesquisadores e profissionais, reunindo participantes de várias partes do mundo.
Fotos: Lorena Nicácio
Mais de 70 pesquisas foram selecionadas e apresentadas durante o Congresso, divididas em 12 Grupos de Trabalho coordenados por professores doutores oriundos de sete importantes centros de ensino pelo Brasil. Os melhores temas apresentados serão desenvolvidos em formato de artigo completo para serem publicados em um ebook a ser editado pela Escola de Design da UEMG, em breve. “Reunimos grandes especialistas e pesquisadores para explorar e redefinir as fronteiras da Moda e do Design na Economia Criativa, conectando mentes na transformação de ideias em ação. Foram grandes momentos que demonstram o alto nível da produção de conhecimento em Design que já tem sido feita, e com potencial de modelar o futuro”, afirma a diretora da Escola de Design da UEMG, profª Heloísa Santos.
Fotos: Lorena Nicácio
Além do prédio da Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais (ED-UEMG), a programação ocupou diferentes espaços do Circuito Liberdade, como o Centro Cultural Banco do Brasil, o Museu das Minas e do Metal Gerdau, o Centro cultural Unimed-BH Minas e a Casa Fiat de Cultura. “O Congresso reuniu profissionais de vários países, sendo uma oportunidade de atualização sobre o que está acontecendo no mundo e no Brasil, no campo da moda. Ele trouxe temas importantes ligados à sustentabilidade, informação e tecnologia. A Escola de Design da UEMG, referência nessa área, ao organizar um evento como esse em Belo Horizonte, reforçou a importância da Moda e do Design para Minas Gerais, que também se destaca nesse setor”, cita Ana Vilela, gestora cultural da Casa Fiat de Cultura.
Fotos: Lorena Nicácio
O CIMEC também contou com a presença de renomados especialistas internacionais, como o professor Dr. Raul Fangueiro, da Universidade do Minho (Portugal), que conduziu uma masterclass sobre inovação em produtos a partir de resíduos; o professor Dr. Mauro Sampellegrini, chefe de Pesquisa e Inovação do Sistema Moda Itália; Roberto Corbelli, da CNA Federmoda (Itália), que trouxe sua visão sobre a cadeia de moda italiana; e a Profa. MSc. Sylvia Paola Moreno, da Universidade Católica do Chile. Além deles, estudantes de Design de Moda do Istituto Modartech di Pontedera (Itália) marcaram presença, contribuindo para uma troca rica de experiências.
Fotos: Lorena Nicácio
Outro destaque da programação foram os cases de mercado apresentados em formato talk no CCBB-BH com importantes nomes da moda nacional, entre especialistas em mercado e estilistas. Entre os presentes estavam por exemplo, Victor Dzenk, que dividiu sua experiência de levar a moda mineira para o mundo; Fabio Costa, da marca Not Equal, que contou sua trajetória de emancipação do corpo através do estilo; Rogério Lima, que abriu seu processo criativo no desenvolvimento de acessórios; Fanny Littmann, que abordou gestão de negócios e como fazer marcas; entre outros. A agenda ainda contou com as concorridas palestras “Color & Trim: o paralelo do design de cores e materiais e da moda”, do designer de cores e materiais da Stellantis South America, Vitor Moreira Marques; e “Conversa com os estilistas: bastidores do design de moda com Graça Ottoni e Renato Loureiro”.
Fotos: Lorena Nicácio
O Hackathon Fênix foi quem fechou o CIMEC com chave de ouro, na sexta, 1/11. A ação desafiou os presentes a colocarem em prática os conhecimentos que adquiriram ao longo do Congresso e criar soluções criativas, em tempo real, para desenvolver uma fictícia marca de roupas para noivas. Separados em dois grupos, os participantes realizaram uma entrega dividida em quatro partes: Design de produto, Design de Moda, Design Gráfico e Design de Ambientes. “Foi bonito ver, de perto, as ideias ganhando forma e o conhecimento se tornando solução, inovação e realidade. É prova do sucesso do CIMEC e que vamos aumentar ainda mais nas próximas edições”, finaliza a profª Heloísa Santos.
Fotos: Lorena Nicácio
O 1° Congresso Internacional de Moda e Economia Criativa da Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais integra o plano executivo da Moda do Governo de Minas Gerais, PASSARELA LIBERDADE, conta com o patrocínio master da Cemig, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, apoio do Circuito Liberdade e Fundação Clóvis Salgado e realização do Museu da Cadeira Brasileira – MUC, Escola de Design da UEMG e Governo de Minas Gerais. O Consulado Geral da Itália em Belo Horizonte foi o responsável pela vinda dos palestrantes italianos, que trouxeram temáticas e experiência incríveis para o CIMEC.
A 14ª Bienal Brasileira de Design, realizada em Aracaju, consolidou-se como um marco para o design brasileiro. O evento, que reuniu profissionais renomados e jovens talentos, demonstrou a vitalidade e a diversidade da cena criativa nacional.
É com grande satisfação que destacamos a participação expressiva de estudantes e professores, cujos trabalhos foram selecionados para integrar a mostra.
Apresentando uma rica diversidade de projetos, que refletem as tendências mais atuais do design brasileiro, por meio de análise dos trabalhos selecionados, podemos identificar algumas das principais características que estão moldando o cenário do design contemporâneo.
Água Viva: Este projeto, de autoria de Gabriela Rosa e Matheus Armond, sob orientação de Anna Stolf e Ricardo Portilho, utiliza o design editorial para promover a reflexão sobre a obra de Clarice Lispector, demonstrando o potencial do design para abordar temas relevantes e complexos.
Os Bruzundangas: Desenvolvido por Júlia Mendes Corrêa, sob orientação de Joana Alves, este projeto busca ressignificar a obra de Lima Barreto, utilizando o design gráfico para promover a discussão sobre questões sociais relevantes.
EPA!: Criada por Sofia Augusto Silva, com orientação de Simone Souza de Oliveira, a ferramenta EPA! demonstra a preocupação em criar soluções de design que auxiliem as equipes a trabalharem de forma mais colaborativa e eficiente, buscando resultados mais humanizados.
Alfabeto Libergráfico: Fabrício Luiz Silveira Teixeira, sob orientação de Sérgio Antônio Silva, explora a tipografia de forma criativa e inovadora, utilizando a arquitetura como fonte de inspiração.
Cápsula Criativa: Desenvolvido por Vitória Oliveira, sob orientação de Joana Alves, o kit de papelaria propõe uma abordagem lúdica e experimental para estimular a criatividade.
Caderno aTempo: Em sua 6 edição, coordenado por Edson José Carpintero Rezende, Giselle Hissa Safar, Marcelina das Graças de Almeida e Joana Maria Alves da Cruz, é um exemplo de como o design editorial pode ser utilizado para demonstrar a importância do design editorial, além de destacar a relevância da pesquisa e da investigação histórica para o desenvolvimento de projetos de design.
Histórias de Máscaras: Um mergulho na alma brasileira: O livro ilustrado “Histórias de Máscaras”, resultado do trabalho do estudante Pedro Sílvio Campos, sob orientação do professor Flávio Nascimento, convida jovens leitores a uma jornada fascinante pelo universo das máscaras.
A 14ª Bienal Brasileira de Design apresentou uma di
versidade de projetos que refletem as principais tendências do design contemporâneo. Os trabalhos selecionados demonstram a preocupação dos designers em criar soluções inovadoras e relevantes para os desafios da sociedade atual. A valorização da pesquisa, da experimentação e da colaboração são características marcantes dos projetos apresentados.
A 14ª Bienal Brasileira de Design mostrou que o futuro do design brasileiro está em boas mãos. A participação de nossos estudantes e professores demonstra a potência e a importância de investir na formação de novos talentos. Parabenizamos os estudantes e professores selecionados, pela seleção e pela iniciativa importante de cada projeto.
Que a Bienal continue sendo um espaço de inspiração e de fomento à criatividade para as próximas gerações.
Acesse o site da Bienal e conheça os selecionados: