Aluna do mestrado na ED se apresenta em Dachau, Alemanha
No dia 11 de novembro, em uma cerimônia na cidade de Dachau, no estado da Baviera, na Alemanha, Cora Wallach Sanches, aluna do mestrado em Design na ED, apresentou uma palestra baseada em sua dissertação intitulada “Design de superfícies: um estudo de caso da Família Wallach”, orientada pela Profa. Heloísa Nazaré dos Santos. O evento homenageava os moradores judeus que foram expulsos da cidade na famigerada Kristallnacht.
A Kristallnacht, ou Noite dos Cristais, ou ainda Noite dos Vidros Quebrados, tem seu nome derivado dos vidros das vitrines das lojas de propriedade de judeus que foram quebrados no violento massacre antissemita perpetrado pelos nazistas nos dias 9 e 10 de novembro de 1938 em toda a Alemanha, na Áustria e em localidades da Tchecoslováquia. Na ocasião, sinagogas foram atacadas, saqueadas e destruídas, cemitérios judeus foram profanados e muitos indivíduos judeus foram atacados pelas Sturmabteilung (SA) (literalmente “Destacamento Tempestade”), as Tropas de Assalto de Hitler, tendo ao menos 91 judeus sido assassinados.
Cora desenvolve sua dissertação em torno da história de sua família, descendente do empresário judeu Julius Wallach, que deu significativas contribuições ao design de trajes típicos da Baviera, até a ascensão do nazismo. Sua apresentação destacou a ligação de sua família com a cidade e a contribuição de seus ancestrais para a moda tradicional bávara na região. “Minha pesquisa busca não apenas preservar a memória da minha família, mas também destacar a relação entre design, cultura e história material. É emocionante ver como essas histórias ainda ressoam aqui.”
Sua participação gerou visibilidade ao ser entrevistada pelo jornal Süddeutsche Zeitung, dias antes do evento, atraindo a presença de muitos leitores do jornal para o local, alguns deles inclusive tendo levado presentes para Cora. Monika Becker, uma moradora de Dachau, lhe entregou um tecido original da loja Wallach, guardado desde os anos de 1970. “Receber algo tão único e conectado à história da minha família é indescritível. É como se esses objetos estivessem esperando para retornar ao contexto da minha pesquisa”, conta Cora emocionada.
Para a pesquisadora, seu trabalho reforça a importância do design como ferramenta para preservar e revisitar memórias históricas, conectando passado e presente. “Esse evento mostrou como os objetos e histórias de nossas famílias podem carregar memórias profundas, que continuam a influenciar nossas vidas e nossa visão de mundo.”
Aluno da Escola de Design faz participação no portfólio da Vogue Itália e no programa de televisão ‘Rolê nas Gerais’ da TV Globo.
Marcel Warley, aluno do 8º período do curso de Design de Moda da Escola de Design da UEMG, tem foto incluída no portfólio da Vogue Itália e faz participação no programa de televisão “Rolê nas Gerais” da TV Globo, durante a semana do Dia da Consciência Negra.
Com a iniciativa de destacar a riqueza cultural e a identidade das comunidades periféricas de Belo Horizonte, o projeto fotográfico “Preto no Branco”, criado pelo aluno Marcel Warley, tem como objetivo valorizar a expressão da população negra ao apresentar modelos pretos em um editorial de moda em que a cor predominante dos looks compostos é o branco. A ideia é criar um contraste visual impactante e significativo entre as duas cores.
Projeto “Preto no Branco”, realizado no Aglomerado da Serra, pelo aluno Marcel Warley.
A proposta do ensaio é enaltecer a beleza e a dignidade das pessoas negras, pertencentes a grupos minoritários, que vivem nas periferias, em vilas e aglomerados. O projeto utiliza a arte fotográfica aliada à produção de moda como meios de expressão e resistência, a fim de ressaltar as raízes e tradições, ao destacar histórias e talentos. Com isso, se busca fortalecer a autoestima e o sentimento de pertencimento nessas comunidades.
Fragmentado em duas etapas, o ensaio fotográfico aconteceu em locais emblemáticos do Aglomerado da Serra, localizado na região centro-sul de Belo Horizonte: o Mirante do Coqueiro e os arredores do campo de futebol, popularmente conhecido como “Bola de Ouro”. Esses foram os cenários selecionados para as produções.
A primeira etapa foi realizada no dia 29 de junho de 2024, e contou com a participação dos modelos: Arthur Felipe, Sthefany Sueli, Cauã Gabriel, Wescilley Junio e Stephania Lorrana.
Já a segunda etapa foi realizada no dia 2 de julho de 2024 com participação dos modelos: Raí Batista, Ana Paula, Luiz Filipe e Lucas Ferreira. E a foto com Luiz Filipe foi a incluída no portfólio da Vogue Itália, evidenciando a qualidade e o impacto desse trabalho.
Marcel Warley, tem fotos incluídas no portifólio Vogue Itália.
Marcel e sua equipe ainda marcaram presença na gravação do programa de televisão “Rolê nas Gerais”, da TV Globo, gravado no Aglomerado da Serra, para a semana do Dia da Consciência Negra. A reportagem destacou a riqueza cultural e a identidade das comunidades periféricas.
Para Marcel, o projeto “Preto no Branco” transcende o conceito de um simples editorial de moda: “é uma declaração de visibilidade e reconhecimento da cultura e da identidade das periferias de Belo Horizonte. Utilizando a estética do preto no branco, o projeto busca provocar reflexões sobre a importância das populações negras na construção da identidade cultural local”.
A equipe do projeto “Preto no Branco” é formada por membros de outro projeto, o “É Moda Brasil” (@emoda_br): Marcel Warley, fotógrafo e idealizador (@marcel_warley); Guthierres, maquiador social (@guthierres_make_up); Mateus, maquiador artístico (@forgmakeup); Flaviana, nails designer (@flaviana.baiana.7528); Studio Rucagi, no apoio (@studio_rucagi).
REFERÊNCIA
WARLEY, Marcel. Ensaio fotográfico “preto no branco” exalta a cultura do povo preto e das periferias de belo horizonte. É Moda Brasil, 26 jul. 2024. Disponível em: www.emodabrasil.com/post/ensaio-fotogr%C3%A1fico-preto-no-branco-exalta-a-cultura-do-povo-preto-e-das-periferias-de-belo-horizon. Acesso em: 21 nov. 2024.
Escola de Design da UEMG promoveu a 1ª edição do Congresso com palestrantes de 4 países e mais de 40 atividades gratuitas, de 28 de outubro a 1° de novembro.
O Governo de Minas Gerais, o Museu da Cadeira Brasileira (MUC), a Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) e a Cemig apresentam:
CIMEC reuniu mais de mil participantes para pensar a Moda e a Economia Criativa em Belo Horizonte
Na última semana, de 28 de outubro a 1º de novembro, o 1º Congresso Internacional de Moda e Economia Criativa (CIMEC) movimentou Belo Horizonte com uma programação intensa e variada que promoveu uma imersão profunda em novas abordagens da Moda e do Design, trazendo à tona pautas como sustentabilidade, autoralidade, diversidade e impacto das novas tecnologias. Mais de mil pessoas participaram das diversas atividades que incluíram masterclasses, grupos de trabalho (GTs), palestras, oficinas, consultorias, exposição, feira e até um hackathon. Atrações que contemplaram tanto um público mais leigo, como a oficina “Crochê para Principiantes”, até eventos especializados voltados a pesquisadores e profissionais, reunindo participantes de várias partes do mundo.
Fotos: Lorena Nicácio
Mais de 70 pesquisas foram selecionadas e apresentadas durante o Congresso, divididas em 12 Grupos de Trabalho coordenados por professores doutores oriundos de sete importantes centros de ensino pelo Brasil. Os melhores temas apresentados serão desenvolvidos em formato de artigo completo para serem publicados em um ebook a ser editado pela Escola de Design da UEMG, em breve. “Reunimos grandes especialistas e pesquisadores para explorar e redefinir as fronteiras da Moda e do Design na Economia Criativa, conectando mentes na transformação de ideias em ação. Foram grandes momentos que demonstram o alto nível da produção de conhecimento em Design que já tem sido feita, e com potencial de modelar o futuro”, afirma a diretora da Escola de Design da UEMG, profª Heloísa Santos.
Fotos: Lorena Nicácio
Além do prédio da Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais (ED-UEMG), a programação ocupou diferentes espaços do Circuito Liberdade, como o Centro Cultural Banco do Brasil, o Museu das Minas e do Metal Gerdau, o Centro cultural Unimed-BH Minas e a Casa Fiat de Cultura. “O Congresso reuniu profissionais de vários países, sendo uma oportunidade de atualização sobre o que está acontecendo no mundo e no Brasil, no campo da moda. Ele trouxe temas importantes ligados à sustentabilidade, informação e tecnologia. A Escola de Design da UEMG, referência nessa área, ao organizar um evento como esse em Belo Horizonte, reforçou a importância da Moda e do Design para Minas Gerais, que também se destaca nesse setor”, cita Ana Vilela, gestora cultural da Casa Fiat de Cultura.
Fotos: Lorena Nicácio
O CIMEC também contou com a presença de renomados especialistas internacionais, como o professor Dr. Raul Fangueiro, da Universidade do Minho (Portugal), que conduziu uma masterclass sobre inovação em produtos a partir de resíduos; o professor Dr. Mauro Sampellegrini, chefe de Pesquisa e Inovação do Sistema Moda Itália; Roberto Corbelli, da CNA Federmoda (Itália), que trouxe sua visão sobre a cadeia de moda italiana; e a Profa. MSc. Sylvia Paola Moreno, da Universidade Católica do Chile. Além deles, estudantes de Design de Moda do Istituto Modartech di Pontedera (Itália) marcaram presença, contribuindo para uma troca rica de experiências.
Fotos: Lorena Nicácio
Outro destaque da programação foram os cases de mercado apresentados em formato talk no CCBB-BH com importantes nomes da moda nacional, entre especialistas em mercado e estilistas. Entre os presentes estavam por exemplo, Victor Dzenk, que dividiu sua experiência de levar a moda mineira para o mundo; Fabio Costa, da marca Not Equal, que contou sua trajetória de emancipação do corpo através do estilo; Rogério Lima, que abriu seu processo criativo no desenvolvimento de acessórios; Fanny Littmann, que abordou gestão de negócios e como fazer marcas; entre outros. A agenda ainda contou com as concorridas palestras “Color & Trim: o paralelo do design de cores e materiais e da moda”, do designer de cores e materiais da Stellantis South America, Vitor Moreira Marques; e “Conversa com os estilistas: bastidores do design de moda com Graça Ottoni e Renato Loureiro”.
Fotos: Lorena Nicácio
O Hackathon Fênix foi quem fechou o CIMEC com chave de ouro, na sexta, 1/11. A ação desafiou os presentes a colocarem em prática os conhecimentos que adquiriram ao longo do Congresso e criar soluções criativas, em tempo real, para desenvolver uma fictícia marca de roupas para noivas. Separados em dois grupos, os participantes realizaram uma entrega dividida em quatro partes: Design de produto, Design de Moda, Design Gráfico e Design de Ambientes. “Foi bonito ver, de perto, as ideias ganhando forma e o conhecimento se tornando solução, inovação e realidade. É prova do sucesso do CIMEC e que vamos aumentar ainda mais nas próximas edições”, finaliza a profª Heloísa Santos.
Fotos: Lorena Nicácio
O 1° Congresso Internacional de Moda e Economia Criativa da Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais integra o plano executivo da Moda do Governo de Minas Gerais, PASSARELA LIBERDADE, conta com o patrocínio master da Cemig, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, apoio do Circuito Liberdade e Fundação Clóvis Salgado e realização do Museu da Cadeira Brasileira – MUC, Escola de Design da UEMG e Governo de Minas Gerais. O Consulado Geral da Itália em Belo Horizonte foi o responsável pela vinda dos palestrantes italianos, que trouxeram temáticas e experiência incríveis para o CIMEC.
