CHAMADA PARA SELEÇÃO DE TRABALHOS FOTOGRÁFICOS PARA REVISTA TANGERINE
É com grande satisfação que anunciamos a abertura do Edital #11 da Revista Tangerine! A Revista Tangerine é um projeto de Extensão que tem como objetivo destacar e promover a arte da fotografia como expressão visual. Neste edital, convidamos todos aqueles que praticam a fotografia como forma de expressão artística a participar e compartilhar seu talento e visão única. A chamada está aberta a fotógrafos profissionais, amadores e entusiastas apaixonados por capturar momentos e contar histórias por meio de suas lentes. Queremos celebrar a pluralidade de olhares e narrativas visuais, e por isso estamos abertos a receber trabalhos de todas as vertentes da fotografia: retratos, paisagens, documentários, abstratos e muito mais! Temos o prazer de convidar não apenas os alunos e professores da Escola de Design, mas também os alunos e professores de outras unidades da UEMG, bem como o público externo composto por entusiastas e interessados em geral. Para participar, basta enviar seus trabalhos fotográficos para o endereço de e-mail indicado no edital, acompanhados de informações básicas sobre o autor e uma breve descrição conceitual de cada trabalho enviado. Nossa equipe de curadoria analisará cuidadosamente cada inscrição e na hora da seleção. Não perca a oportunidade de ter seu trabalho publicado na Revista Tangerine. A exposição de suas fotografias poderá abrir portas para novas oportunidades e reconhecimento no mundo da fotografia.
BH recebe primeiro Mural Urbano de Arte Digital do país
BH recebe primeiro Mural Urbano de Arte Digital do país
Instalado na avenida Nossa Senhora do Carmo, museu a céu aberto apresenta em maio exposições inéditas e trabalhos dos alunos da Escola de Design da UEMG.
Um dos projetos de arte a céu aberto mais longevos do país, o Mural Templuz dá um novo passo para ampliar o acesso à cultura em um mundo constantemente transformado pelas novas tecnologias. A partir do dia 09 de maio o painel será digital, com tecnologia LED Display Outdoor, e ocupará 4,8 m x 5,76 m da fachada da Templuz (avenida Nossa Senhora do Carmo, 1.150).
“O “MUAD – Mural Urbano de Arte Digital” é um museu de arte digital a céu aberto para as mais de 80 mil pessoas que circulam diariamente pela avenida Nossa Senhora do Carmo apreciarem as obras expostas. O novo formato, que permite a modalidade tridimensional, abrangerá diversas linguagens das artes visuais, como fotografia, design gráfico, animação, vídeo-arte e performance, curta-metragem e vinhetas. O MUAD também é um projeto de extensão da Escola de Design da UEMG, com o propósito de colaborar para a formação e difusão de pesquisas e trabalhos produzidos nos ambientes acadêmicos do Brasil e exterior”, declara Camilo Belchior, curador do MUAD.
A primeira temporada do Mural Urbano de Arte Digital da Templuz trará as exposições inéditas “Memórias, vestígios e afetos”, da artista Gabriela Brasileiro, e “Experimentações em animações: projeto de extensão da Escola de Design”, e uma retrospectiva dos 12 anos em que o paredão recebeu centenas de obras de artistas nacionais e do exterior.
“O projeto contempla ainda um site com todo o seu acervo e histórico, espaço para envio de propostas de artistas e acesso ao conteúdo exposto. Em breve será lançado um aplicativo com a réplica da tela e o áudio do que está sendo exibido em tempo real, a grade de programação da semana e informações sobre a obra e o artista”, adianta o curador.
Sobre “Memórias, vestígios e afetos”
A exposição da Gabriela Brasileiro será dividida em três temáticas: “Memória e vestígios”, “Afetos” e “Brio”. O MUAD abrigará obras feitas originalmente em outros formatos, como as pinturas da artista, para expandi-las para os meios digitais.
Memória e vestígios (2007- 2015): O tema que conecta as obras surge da investigação entre memória e imaginação, do confronto entre verdade e ficção, interior e exterior. O grande formato, telas de 1,8 x 1,5m, é o suporte escolhido para acolher a materialização dessa indagação que reconstrói memórias a partir de suaves transparências de aguadas e densas formas gráficas e planas. Aqui, diferentes materiais e técnicas se misturam para compor um simulacro da realidade.
Afetos (2012 – 2016): As pinturas são baseadas em um inventário imagético que a artista coleciona. As obras são executadas em telas de variadas dimensões com predominância do grande formato com tinta acrílica e serigrafia. A pintura é investigada como uma escrita poética dos corpos e emoções. Ela registra um emaranhado de gestos, cores, formas, texturas. Imagens que se conectam à memórias ou entraram em contato com a artista em algum momento.
Brio (2015 – 2020): Neste recorte as obras atuam em linguagens híbridas como instalação, desenho e pintura. Os trabalhos investigam a liberdade do corpo em conexão com a natureza. Este diálogo é baseado na coragem e liberdade de ser.
Sobre “Experimentações em Animações: projeto de extensão da Escola de Design”
Como um projeto de extensão da Escola de Design da Universidade Estadual de Minas Gerais, o MUAD está aberto à recepção de trabalhos de artistas que dialogam com as diversas linguagens da arte digital, questões ligadas ao espaço, à cidade, fronteiras e aos dilemas daí decorrentes.
O professor e curador da mostra da UEMG, Paulo Cruz, que ministra a disciplina “Expressão Gráfica: Imagem Digital”, explica que, nessa primeira etapa do MUAD, foi feita uma chamada para a comunidade acadêmica para que alunos e docentes pudessem veicular suas obras de design e arte. “O tema foi livre e cada designer teve total liberdade para experimentar e expressar duas ideias”, informa.
O professor ressalta ainda que esse diálogo será contínuo e ampliado para artistas fora da comunidade acadêmica. Como desdobramento, a Escola de Design pretende criar um projeto com foco na produção de animações para o MUAD articulando questões teóricas e reflexões sobre a produção de signos, os efeitos de sentido que podem proporcionar ao público e o papel social do design no estímulo de uma consciência crítica para a melhoria das relações humanas.
“Essa proposta didática, juntamente com a curadoria e o acompanhamento dos alunos, é uma maneira de despertar um olhar crítico sobre os possíveis efeitos de suas criações para a sociedade de forma mais ampla”, avalia.
Sobre a “Retrospectiva Projeto Mural Templuz”
O objetivo é levar para o público os mais de 100 artistas do Brasil e de outros 12 países que passaram pelo Mural nesses 12 anos de existência. O projeto da Templuz foi um dos precursores dos murais urbanos em Minas Gerais e se transformou numa referência de difusão da arte em Belo Horizonte.
Na “Retrospectiva Projeto Mural Templuz”, o público irá mergulhar no muralismo e em sua transformação ao longo desses 12 anos: das artes bidimensionais às novas linguagens possibilitadas pelas artes digitais na contemporaneidade. E assim o MUAD agrega novos valores e possibilidades para os diálogos entre arte e espaço urbano.
Sobre o Mural Templuz
Localizado em uma das principais avenidas de Belo Horizonte (MG), por onde passam mais de 100 mil carros por dia, o Mural Templuz tem por objetivo democratizar o acesso à arte e colocar um pouco mais de cor na rotina corrida da capital mineira. “Desde sua criação, em 2011, artistas brasileiros e de diversas outras nacionalidades tiveram seus trabalhos – fotos, desenhos, ilustrações, pinturas – expostos. Alguns foram destaque em uma coletânea comemorativa”, conforme lembra o designer Camilo Belchior, curador do projeto.
As obras originais eram redimensionadas por meio de plotagem e instaladas por uma equipe de rapel no paredão da Templuz (avenida Nossa Senhora do Carmo, 1.150).
Sobre a Gabriela Brasileiro
Bacharel (2008) em Artes Visuais pela UFMG, a pesquisa artística da Gabriela Brasileiro transita pela pintura, desenho, serigrafia, instalação e vídeo, sempre a partir de imagens recortadas e recombinadas. Seu principal interesse está em investigar os afetos entre o ser humano e um ambiente imaginado ou não, e na forma como as conexões são feitas na pintura. Gabriela participou do circuito de exposições de BH, com as individuais na Galeria Copasa, Centro Cultural da UFMG e Biblioteca Luiz de Bessa; coletivas como 40 x 40 no Viaduto das Artes, Verão Arte Contemporânea no Palácio das Artes e Feira Parte em São Paulo.
Obra Flores Por Gabriela Brasileiro CRÉDITO Matheus Fleming
Obra Infinito da Gabriela Brasileiro CRÉDITO Matheus Fleming
Revista Transverso n.9 está disponível para o público
A Revista Transverso é uma iniciativa do Núcleo de Design e Cultura – NUDEC do Centro de Extensão da Escola de Design. Tem como Editor, o professor Luiz Henrique Ozanan de Oliveira e conta com a colaboração de um Conselho Editorial convidado entre professores da UEMG e de outras instituições do país e do exterior.
Nesta edição, são sete artigos de diferentes temas, mas sempre em sintonia com o propósito de estabelecer um diálogo entre o design, a cultura e a sociedade. Os artigos compartilham espaço com a resenha elaborada professora Giselle Safar, o relato de experiência de Júlio César Viana Saraiva e o belíssimo trabalho visual de Rose Portugal. Também neste número foi introduzida a modalidade ensaio das professoras Carime Zunzarrem e Patricia Pinheiro, para atender à publicação de textos curtos, cuja temática possa servir de mote para outros artigos.
